为进一步呈现广州包容、多元、创意的城市气质，广州市动漫艺术家协会主办了“广州朋友圈——中外名人漫像展”，希望通过肖像漫画艺术的精彩呈现，让更多人关注广州、了解广州、记住城市建设发展中感人的广州故事。叶正华被誉为“最好玩的动漫公共艺术家”，他说：国产动漫创作还是不尽人意的，陪伴孩子长大的应是“我们自己的动漫作品”。(12月23日《新快报》)

　　如今，文化产业越来越繁荣了，其中儿童文化产品也是越来越丰富了。仅仅从传播载体来看就会发现，几乎所有电视台都开设了“少儿频道”、“动漫频道”。然而，在大量播出的动漫作品里，国产动漫还是处于劣势。处于劣势体现在两个方面：其一，是播出数量的劣势，国产动漫与外国动漫相比，占据比例不大，很多时间段需要外国动漫来填补;其二，是作品形式的劣势，虽然也是国产动漫，但已经失去了“中国元素”。正如一位日本动漫名家所说的那样：中国动漫面貌多元，已经看不出跟日本漫画高度产业化程度的区别了。也就是说，其实中国动漫已经失去了自己的特色。

　　中国动漫虽然经过了多年发展，可还处于劣势之中。从上世纪80年代开始“外国动漫一统天下”的态势就已经形成，像我们这代70后，就是“外国动漫陪着长大”的，能够记住的就是唐老鸭、米老鼠、花仙子这样的动漫人物。当然后来，国产动漫也开始觉醒，有了孙悟空、葫芦兄弟这样的中国元素动漫人物，但总体而言还是“中国动漫的慢悠悠”。

　　随着文化产业的兴起，最近这些年中国动漫有了长足发展。不过，从人物设计，到动漫元素，都失去了“中国风”特色。比如，早起的《大闹天宫》等动画片，采用的都是中国画风格，而如今这种中国画风格几乎荡然无存。正如中国动漫专家所担心的那样：如果我们不努力发展当代动漫文化，不做出有高识别度的中国画风和气派，那么我们的孩子长大了，陪着他们的都将是日韩和美国的漫画，他们内心只有美国的英雄和日本的英雄。所以，从某些角度来说，动漫虽然还是一个新生的产业以及艺术门类，但它却是关乎中国未来发展命运的伟大事业。值得欣慰的是，广州在这方面已经有意识去打造广州作为漫画之都的概念。但是，如何让国产动漫快起来，好起来，仍然需要引起重视。

　　一个方面是，国产动漫一定要告别简单模仿，要发挥中国元素的作用。应该鼓励更多“中国画风格”，用毛笔的浓墨重彩塑造中国动漫风格;一个方面是，国产动漫要实现美好导向，不能只是为了赚钱，还需要是“有益的动画片”，而不能只是“灰太狼”式样的，收视率很高却带给孩子的是负面情绪;再一个方面是，应该让中国动漫人物也能有更多优秀的创新人物形象，而不能总是孙悟空、猪八戒这样的传统动漫人物。